Polska marka wchodzi w międzynarodowy dialog o przyszłości designu
Podczas Salone del Mobile 2026 polska marka LOOPE zaprezentuje nowe kolekcje stworzone we współpracy z Karimem Rashidem – jednym z najbardziej rozpoznawalnych projektantów współczesnego designu. Premiera zaplanowana na 22 kwietnia to nie tylko prezentacja nowych produktów, ale również wyraźny głos w dyskusji o przyszłości projektowania mebli. To kolejny etap w rozwoju marki, która po ubiegłorocznym debiucie w Mediolanie konsekwentnie buduje swoją obecność na arenie międzynarodowej.
Design wobec wyzwań współczesności
Branża meblarska mierzy się dziś z wyraźnymi napięciami: nadprodukcją, rosnącą ilością odpadów i presją ciągłej wymiany produktów. W tym kontekście LOOPE rozwija własny model działania, oparty na projektowaniu w obiegu zamkniętym.
Zaproszenie Karim Rashid do współpracy można odczytać jako świadomy krok w stronę konfrontacji dwóch porządków: wyrazistej, ekspresyjnej estetyki i systemowego myślenia o zrównoważonym projektowaniu.
Rashid od lat podkreśla potrzebę odejścia od kultury jednorazowości. Współpraca z LOOPE wpisuje się w tę perspektywę, proponując podejście, w którym projekt nie jest zamkniętym obiektem, lecz elementem procesu. Jak podkreśla projektant, mebel nie kończy swojego życia w momencie sprzedaży – pozostaje częścią ciągłego obiegu, w którym materiał może zostać ponownie wykorzystany i przekształcony.
Trzy kolekcje, jeden język
Efektem współpracy są trzy kolekcje: ANIMA, RISE i SWAY. Każda z nich operuje charakterystycznym dla Rashida językiem form – miękkim, organicznym, płynnym – jednocześnie wpisując się w założenia projektowania cyrkularnego.
Obiekty balansują na granicy mebla i rzeźby. Ich formy odwołują się do natury nie poprzez dosłowność, lecz poprzez dynamikę i rytm. Funkcja pozostaje istotna, ale nie dominuje – ustępuje miejsca doświadczeniu i relacji użytkownika z obiektem.
Wszystkie elementy kolekcji wykonano z polietylenu stabilizowanego promieniowaniem UV – materiału trwałego, odpornego i w pełni przetwarzalnego. To właśnie jego właściwości umożliwiają funkcjonowanie projektów w systemie zamkniętego obiegu.
Projektowanie jako proces
Kluczowe dla tej współpracy jest przesunięcie akcentu z produktu na proces. W modelu rozwijanym przez LOOPE obiekt nie jest ostateczną formą, lecz jednym z etapów.
Po okresie użytkowania mebel może wrócić do producenta, zostać przetworzony i ponownie wprowadzony do obiegu w nowej postaci. Materiał pozostaje ten sam, zmienia się forma i kontekst. To podejście redefiniuje klasyczne myślenie o trwałości – nie jako o niezmienności, lecz jako o zdolności do transformacji.
Przestrzeń wystawiennicza LOOPE, zaprojektowana przez Naboo Studio, rozwija te założenia w skali architektonicznej. Projekt operuje intensywną kolorystyką i wyraźną formą, tworząc środowisko, które nie tylko eksponuje obiekty, ale również komunikuje ideę cyrkularności. Stoisko staje się przestrzenią doświadczenia – miejscem, w którym projektowanie można odczytać jako system relacji, a nie zbiór pojedynczych produktów.
Premiera kolekcji odbędzie się 22 kwietnia w Hali 22 (stoisko B23). Tego dnia zaplanowano również spotkanie z Karimem Rashidem, który opowie o procesie projektowym i założeniach współpracy.
Materiał, który pozostaje w obiegu
LOOPE rozwija model, w którym materiał nie opuszcza systemu produkcji. Dzięki wykorzystaniu polietylenu możliwe jest wielokrotne przetwarzanie bez utraty jakości, co pozwala utrzymać surowiec w obiegu przez kolejne cykle. W efekcie projektowanie przestaje dotyczyć wyłącznie formy – zaczyna obejmować również czas, użytkowanie i powrót materiału.
Polski głos w globalnej dyskusji
Współpraca LOOPE z Karimem Rashidem to nie tylko kolejny projekt w portfolio marki. To sygnał, że polscy producenci coraz częściej wchodzą w międzynarodowy dialog nie poprzez skalę produkcji, lecz poprzez idee. W tym przypadku punktem wyjścia staje się pytanie fundamentalne: czy design może jednocześnie odpowiadać na wyzwania środowiskowe i zachować ambicję formalną?